江蘇工筆畫：六百年傳承與革新

松齡鶴壽圖（中國畫）陳之佛

　　西游記·假大王（中國畫）周京新

作為中國傳統(tǒng)繪畫的典型形態(tài)，工筆畫在表現(xiàn)對象和審美理想上，不僅聚合了古代文人豐富的精神體驗，同時也為傳統(tǒng)及至當(dāng)下的美學(xué)提供了本真的認(rèn)識視角。

作為2020年國家藝術(shù)基金資助的傳播交流推廣項目，江蘇省美術(shù)館日前推出以“物之序：江蘇工筆畫六百年”為主題的展覽，展出明清至今近200件作品，旨在以工筆畫為載體，反映從傳統(tǒng)到當(dāng)代、從形式到觀念的代際傳承與創(chuàng)新詮釋，突出呈現(xiàn)不斷深化涵養(yǎng)的工筆精神。

吳門畫派的工筆世界

蘇州作為古代吳國的都城，俗稱吳門，歷來經(jīng)濟繁榮、文人薈萃。明代中后期，繼承元代黃公望、王蒙等人繪畫傳統(tǒng)的文人畫家沈周、文徵明、唐寅、仇英被稱作“吳門四家”，他們及其追隨者被稱作“吳門畫派”。該畫派在創(chuàng)作上具有詩文書畫互應(yīng)、畫風(fēng)清新淡雅、筆墨剛?cè)嵯酀乃囆g(shù)特點。“吳門畫派”的工筆畫以筆墨洞察物象之造型與性格，在深入描畫的基礎(chǔ)上寄寓感發(fā)自由的創(chuàng)作情感，抒發(fā)知物求真的意愿和旨趣。

仇英的《搗衣圖》是一幅工筆白描，用筆精細(xì)，筆墨勁秀，充滿了文人畫的含蓄雅致。畫中樹木樹葉疏朗，營造出一份閑趣，樹下婦人側(cè)視而做搗衣狀，人物形象自然，呈現(xiàn)出疏淡空靈的氣韻。

文徵明的《萬壑爭流圖》則是另一番趣味。畫中，青山疊嶂，山間泉瀑飛湍，奔騰直瀉。中景為山巖亂石，其間雜樹林立，密密麻麻，滿眼青綠。近景為溪流的兩岸，有山石、有坡岸，有樹木和雜草，另可見幾位高士在敘談。《萬壑爭流圖》的青綠敷施是在水墨為骨的基礎(chǔ)上的，青綠色淺，山石輪廓由淡墨線精心勾出，略見細(xì)筆皴擦，蒼勁醇厚，工筆與寫意渾然天成。

陸治是“吳門畫派”繼文徵明之后的領(lǐng)軍人物。他的山水受“吳門畫派”影響，也吸取宋代院體和青綠山水之長，用筆勁峭，景色奇險，意境清朗。陸治的《梅石水仙圖》為工筆重彩畫，水仙、梅花、湖石和靈芝，相對獨立又構(gòu)成整體。筆法上側(cè)重線條表現(xiàn)力，水仙、靈芝與梅花都以勾勒填彩法繪成，水仙葉以深淺不同的色彩體現(xiàn)出內(nèi)外兩面，奇石則以細(xì)筆皴擦出類似于暈染的過渡效果，整幅作品工整而不呆板，濃淡相宜。

西學(xué)東漸尋改良之路

晚清之后西學(xué)東漸，中國畫試圖借鑒西法，探索去除陳陳相因之弊的改良路徑。陳之佛在上溯后蜀、南唐以至兩宋畫院的基礎(chǔ)上，融入西畫的透視和造型技法，影響了一代江蘇工筆花鳥畫家。新中國成立以后，傳統(tǒng)的主題被賦予了更多文化關(guān)切。江蘇工筆畫創(chuàng)作在內(nèi)容題材和形式語言上都作出了持久的拓展與探索，技術(shù)上的臻于精細(xì)與審美理想上的意境追求，在現(xiàn)代生活的情境中融合為多元豐富的時代面貌。

陳之佛曾留學(xué)日本學(xué)習(xí)藝術(shù)設(shè)計，是20世紀(jì)現(xiàn)代工筆畫的開拓者。他構(gòu)建起了一個新的工筆畫體系。其工筆花鳥在表現(xiàn)手法上仍以工整寫實為主，在傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上將圖案的裝飾手法和日本繪畫溫婉柔麗的設(shè)色特點結(jié)合，一定程度上改造了傳統(tǒng)工筆重彩花鳥畫，形成了傳統(tǒng)工筆畫向現(xiàn)代風(fēng)格的轉(zhuǎn)型，并提出了“觀、寫、摹、讀”四字訣。

《蘆雁圖》創(chuàng)作于1936年，描繪了白露之后，天高云淡，蘆雁南飛的場景。精細(xì)的羽毛以及紋理讓兩只蘆雁呼之欲出，與之相對照的是作為背景的蘆葦、積雪以及天空的處理，陳之佛運用“積水法”使得畫面整體明亮自然，天空的顏色由花青逐漸過渡，與層次豐富的云彩融為一體。

《松齡鶴壽圖》是陳之佛工筆花鳥中尺幅較大的一幅，是為慶祝中華人民共和國成立十周年的獻(xiàn)禮作。10只體態(tài)優(yōu)雅的丹頂鶴，安逸地徜徉于大地之上，或昂首唳天，或回首顧盼，或凝神遠(yuǎn)眺，蒼翠的古松由畫面右上方伸入，枝干蒼勁古樸，松枝郁郁蔥蔥，蘊含著無限生機。陳之佛在中國畫傳統(tǒng)線描基礎(chǔ)上，將西洋畫和裝飾畫的線條加以改造后融入其中，使線條的表現(xiàn)力更為豐富。

當(dāng)代語境下的多元表達(dá)

如今，通過對傳統(tǒng)文本元素的借鑒轉(zhuǎn)換和對當(dāng)代語境的深入感知，藝術(shù)家在觀念更新的同時，綜合使用各類豐富的媒介與材質(zhì)，對傳統(tǒng)審美經(jīng)驗、經(jīng)典圖像以及文化邏輯等提出了新的思考與回應(yīng)，呈現(xiàn)出江蘇工筆畫在當(dāng)代語境下的傳承與探索。

作為南京藝術(shù)學(xué)院恢復(fù)高考后的第一批大學(xué)生，高云在人物工筆上表現(xiàn)出鮮明的特色，獲得第六屆全國美展金獎的《羅倫趕考》引入了傳統(tǒng)線描，“嫁接”了李公麟、陳洪綬、任伯年等畫家的創(chuàng)作手法。構(gòu)圖上采取了從未有過的“四面不靠”形式，表達(dá)上借助了戲劇里的寫意手法，形成一種獨特的風(fēng)格。2018年，高云創(chuàng)作《對話安格爾》系列，以西方油畫家安格爾的名畫為藍(lán)本，把西方古典繪畫的明暗體系轉(zhuǎn)換為中國畫的線條表現(xiàn)手法，足見他在線造型研究上的用心，也體現(xiàn)出他對中國畫線條語言的自信。

改革開放時期，江蘇畫壇興起了新文人畫潮流，以回歸傳統(tǒng)筆墨、表現(xiàn)精神心理為形態(tài)。“新文人畫在南京的崛起，實是通過對古代文人畫的復(fù)興，體現(xiàn)一種文化尋根意識。”中國美術(shù)家協(xié)會美術(shù)理論委員會主任尚輝如此評價。

《西游記·車遲國》是周京新“西游”系列中的一幅，描繪了唐僧師徒取經(jīng)路上路過車遲國，與虎力、鹿力、羊力三個妖怪斗法的場景。在他的創(chuàng)作中，中國畫的工筆與寫意并非涇渭分明，體現(xiàn)了“以工養(yǎng)寫”的思考，人物造型緊湊結(jié)實而又不乏詼諧的生趣，山石樹木屋宇乃至黑霧祥云均有裝飾意趣。

當(dāng)代工筆畫受到技術(shù)發(fā)展新樣式等影響，在表達(dá)方式上體現(xiàn)出一定的數(shù)字媒介特質(zhì)，在情緒表達(dá)上也有更加多元的探索。